还似洞庭春水色下一句是什么（温庭筠诗《咸阳值雨》）

诗歌创作必然要思接千里，才能创造广阔的艺术天地。这就必然是有虚有实。虚实相生，往往是名篇佳作的一大特色。晚唐诗人温庭筠的七言绝句《咸阳值雨》，就把人们司空见惯的雨，通过奇妙的虚实相生，描绘得出神入化，令人赞赏:

咸阳桥上雨如悬，

万点空濛隔钓船。

还似洞庭春水色，

晓云将入岳阳天。

首句先写地点，诗人选取了一个独特的角度:咸阳桥上。此桥在咸阳西南十里，横跨渭水，是当时由长安通往西北的必经之路。如悬的雨丝，落在桥上，诗人状摹了具体感受:水珠相连，有如串珠，悬于桥上。如电影特写镜头，体物工细。不过起笔并无神奇之处，起得平，关键就看第二句能不能宕开。

果然第二句如长镜头，展现远景。诗人放眼远眺，渭水之上，万点雨珠，空濛一片。河上钓船，若隐若现，似有似无。诗人选择雨、桥、钓船几个意象，轻涂淡抹出一幅朦胧的雨景图。

后两句，用“还似”表的关联词一转，自然活脱地带出了千里外洞庭上的春光水色。诗人调动丰富的生活经验，运用奇妙的联想，把眼前景——咸阳桥上的雨景，与想象景——千里之外洞庭湖上的晓景联系起来，引发读者的想像。咸阳桥在北方，洞庭湖在南方，地点不同；桥上的雨景，湖上的晴天，气象也不同。但是诗人选取了洞庭湖上特殊的时间节点——拂晓时水天一色，晓云飘浮，空空濛濛，景物若明若现的景象。这就把咸阳桥上雨景空濛和洞庭湖上晓云空濛的相似，一下子联系起来。诗人由此及彼，由实及虚，虚实相生，把对自然美的独特感受传达给了读者，“还似洞庭春水色”，一个“色”字，使两幅画面都生动起来，如在读者目前。

人们之所以常感叹“看景不如听景”，就是因为缺少思接千里的想象，缺少虚实相生的能力。

温庭筠善于调配色彩，选取景物，创造出新鲜的意境。这首诗短短四句，并列南北两幅空濛丽景，各得风流，体现出诗人非凡的诗才。